Comienzan los Talleres de Cine del Distrito Casco Antiguo

A partir del lunes, 22 de octubre (Taller del lunes) y el jueves, 25 de octubre (Taller del jueves) comienza el curso 2012-2013 de los Talleres de Cine del Distrito Casco Antiguo de Sevilla. Como sabréis, desde hace 10 años, se viene realizando estos Talleres para satisfacer los deseos de muchos cinéfilos que se acercan a ellos. Al frente de estos Talleres, estará como en años anteriores, el profesor Paco Bellido.

Los Talleres se imparten en la Sala 4 del Centro Cívico “La Sirenas”, sito en la Alameda de Hércules. Existen dos grupos con el mismo nivel y la misma programación, pero se desarrollan en días y horarios diferentes: Taller del Lunes (17,00 a 20,00 horas) y Taller del Jueves (18,00 a 21,00 horas).

El título que hemos elegido para definir nuestro Taller de Cine es “Las palabras de las Imágenes. Descubriendo qué es el Cine”, es un título que pretende resumir el sentido que tiene este Taller, la idiosincrasia del mismo, el objetivo final.    

El alumno/a que asiste al mismo va a ser partícipe de una experiencia formativa, en la que conseguirá percibir las imágenes desde una perspectiva diferente, llegar a ver, en pocas palabras, el cine desde otro plano, desde otra óptica.        

Todos vemos cine habitualmente, ya sea en la pequeña o gran pantalla, pero no todos lo vemos desde un ámbito crítico, por ello al final de este Taller, el alumno conseguirá un mayor conocimiento que le permita analizar las películas, verlas no sólo como instrumentos para la diversión, sino también como manifestación creativa.

Esperemos que este año tengamos un gran curso y nos podamos divertir aprendiendo cosa de cine como en años anteriores.

Allí nos veremos.   

Descubriendo La Habana en 7 días

 

Se acaba de estrenar en España “7 días en La Habana”, película presentada en el pasado Festival de Cannes, dentro de la sección “Una cierta mirada”. Película dividida en siete cortos de aproximadamente 18 minutos cada uno de ellos, dirigidos por 7 interesantes directores.

El objetivo de los directores es captar la energía y vitalidad que hace de La Habana una ciudad única. Cada capítulo muestra la vida cotidiana de distintos personajes durante un día de la semana. Alejada de los tópicos turísticos, pretende reflejar el alma de esta ciudad a través de los distintos barrios, ambientes, generaciones y culturas. Lugares representativos de La Habana, como el Hotel Nacional, el Malecón, etc. son el escenario común de algunos de los episodios.

El actor Benicio del Toro, que debuta en la dirección con uno de los siete cortometrajes que componen la película, ha reconocido en una entrevista que le "interesaría dirigir, aunque por el momento no tiene nada concreto". Del Toro firma "El Yuma", el corto que corresponde al lunes, donde muestra su buen hacer y, sobre todo, un sentido del humor que se agradece. El corto trata de explicar de dónde viene la palabra "Yuma", que es "el modo en el que los cubanos se refieren a los norteamericanos, aunque el origen no se sabe".

 

El segundo capítulo es el del martes, titulado "Jam Session", obra de Padura, dirigida por Pablo Trapero, que tiene a un disparatado Emir Kusturica como protagonista, junto al chófer que le traslada por la ciudad y que es un consumado trompetista de jazz. "Kusturica fue un extra, era muy importante que alguien se animara a jugar este juego", afirma el director de El elefante blanco. "Había un gran desafío, que a la vez era una gran ventaja, al participar en esta película coral: la responsabilidad estaba repartida por siete, y si a eso le sumas que es en La Habana y los nombres de los otros directores es que no había nada para perder", comenta.

El palestino Elia Suleiman, encargado del miércoles con "Diario de un principiante", opina que los cortos son excelentes campos para la experimentación cinematográfica porque te permiten "pensar dos veces" las cosas.

Mientras que el veterano Juan Carlos Tabío sostiene que la cinta "es un proyecto realmente muy válido que, de alguna manera, da a conocer algunas complejidades y conflictos que se viven hoy en La Habana". Tabío, que firma el sábado, "Dulce amargo", explica que La Habana es el punto de partida, "pero son siete visiones diferentes, subjetivas, y no es que la suma de las siete historias provoque una comprensión absoluta de una realidad porque las realidades siempre son mucho más complejas, pero sí son aproximaciones a esa realidad determinada".

El español Julio Médem se ocupó del jueves, con "La tentación de Cecilia"; Gaspar Noé, del viernes, con "Ritual", y el francés Laurent Cantet, del domingo, con "La Fuente".  

 

 

Así que si queréis pasar dos horas descubriendo La Habana, aún la tenéis en la cartelera. Un pajarito me ha dicho que la mejor historia es la de Suleiman. Ahora os toca a vosotros elegir la mejor de las siete.

Bel Ami, historia de un seductor (Declan Donnellan, Nick Ormerod, 2012)

 

Título original: Bel Ami. Dirección: Declan Donnellan, Nick Ormerod. País: Reino Unido. Año: 2012. Duración: 102 min. Género: Drama.  

Guión: Rachel Bennette (basado en la novela de Guy de Maupassant). Música: Lakshman Joseph de Saram, Rachel Portman. Fotografía: Stefano Falivene. Montaje: Masahiro Hirabuko. Diseño de producción: Attila Kovács. Vestuario: Odile Dicks-Mireaux. Producción: Uberto Pasolini.

Fecha del estreno: 5 Octubre 2012 (España)

 

Reparto: Robert Pattinson  (Georges Duroy), Uma Thurman (Madeleine Forestier), Kristin Scott Thomas (Virginie Rousset), Christina Ricci (Clotilde de Marelle), Colm Meaney (Sr. Rousset), Natalia Tena (Rachel), Philip Glenister (Charles Forestier).

 

Sinopsis:

Relato que narra el ascenso social de Georges Duroy, un joven que carece del talento y de la voluntad necesaria para ejercer la profesión de periodista. Cuando llega a París procedente de Argelia, donde ha pasado dos años en el ejército, su gran atractivo físico y su encanto personal le abren todas las puertas. A medida que descubre sus posibilidades de subir en la escala social se produce en él una progresiva degradación moral...

 

Comentarios:

“La vida poco más puede ofrecer / que unos cuantos buenos polvos, antes de perecer”, escribió el periodista, parlamentario y libertino inglés John Wilkes, en 1754, en su obra An essay on woman. Política, periodismo, poder y lujuria se unían así en la figura de un hombre clave para la expansión de la libertad sexual en una Europa que avanzaba en todos los terrenos. Poco más de un siglo después, el francés Guy de Maupassant describía en su novela Bel Ami una personalidad que hubiese hecho las delicias de Wilkes: un guapo, joven y listo mequetrefe, exhúsar empobrecido tras luchar en Argelia, que poco a poco asciende al poder social, periodístico y político de su país abriéndose paso a codazos entre los hombres y a polvos entre las mujeres. Un personaje que ahora recuperan los prestigiosos y veteranos directores teatrales Declan Donnellan y Nick Ormerod (su compañía, Cheek by Jowl, suele venir a España a representar), en su primera aproximación al largometraje, con esta Bel Ami que quizá pueda servir para que un buen puñado de admiradoras despistadas de Robert Pattinson, estrella de la función, boca entreabierta, caída de ojos casi continua, adquieran conocimientos verdaderos sobre la ambición, la toma de poder y la lujuria, ajenos al universo Crepúsculo.

Ironías aparte, y aunque Donnellan y Ormerod no hacen nada llamativo ni para bien ni para mal en su puesta en escena, la película es un excelente compendio histórico acerca de los orígenes del periodismo como cuarto poder (¿lo es ahora?), de cómo las mujeres inteligentes y brillantes debían enmascararse en personalidades fantasma para poder ejercer su talento, y de la sempiterna efectividad de los juegos de cama para ascender en cualquier escalafón. (Javier Ocaña)

Recomendada (con reservas).

Café de Floré

CAFÉ  DE  FLORÉ

Café de Floré es una película que considero imprescindible y que recomendaría a todas aquellas personas que viven y disfrutan la música, y todos los acontecimientos de sus vidas siempre vienen asociados a una canción y el recuerdo de su adolescencia a muchas canciones. Esta película dirigida por Jean Marc Vallée, puede servir para que los que desconocen a Mathiew Herbert y su tema Café de Floré y a Sigur-Ros y uno de tantos magníficos temas, en particular el que aparece en la película es "It´s you". Esta película trata sobre la vida, el paso del tiempo y también cuenta con la actuación de Vanessa Paradis, que hace un papel que interpreta muy bien, encarnando a la madre de un niño síndrome de Down.

La inminente cuarta entrega de Paranormal Activity

El próximo viernes llega a la cartelera la cuarta entrega de la exitosa saga de terror found-footage.

En esta ocasión, cinco años después de los sucesos ocurridos en Paranormal Activity 2, Alice (Kathryn Newton) y su madre comienzan a percibir que en su casa ocurren cosas extrañas.

Vamos a contar con la opinión de Mike, que ya ha visto la película en Sitges. A ver que nos cuenta.

Opina que para la gente impresionable, la película sigue funcionando, pero hay que ser coherentes, Paranormal Activity 4, es lo mismo que todas, es la misma película contada desde distintas perspectivas. Innova en meter más cámaras y golpes de humor, pero ni de lejos, es suficiente para justificar una nueva parte.

Paranormal Activity, sorprendió en su momento a propios y extraños por su forma de contarla, aunque la historia en sí no era original. Era la nueva "Proyecto de la bruja de Blair", pero una vez contada la primera, ya no se le puede pedir más.

En resumidas cuentas, si esta Paranormal Activity 4 fuera la primera, sería una gran peli, pues es mejor, desde luego, pero la fórmula ya no funciona y resulta cansina.

Conclusión, si eres un incondicional de la saga o no has visto ninguna de las anteriores, seguramente te gustará, pero si esperas ver algo nuevo, mejor no la veas.

Vosotros mismos. Os dejo con el tráiler.

 

 

Cosmopolis (David Cronenberg, 2012)

 

Título original: Cosmopolis. Dirección: David Cronenberg. País: Canadá. Año: 2012. Duración: 108 min. Género: Drama.  

Guión: David Cronenberg (basado en la novela de Don DeLillo). Música: Howard Shore. Fotografía: Peter Suschitzky. Montaje: Ronald Sanders. Diseño de producción: Arvinder Greywal. Vestuario: Denise Cronenberg. Producción: Paulo Branco, Martin Katz.

Sección Oficial del Festival de Cannes 2012. Sección Oficial del Festival de Sitges 2012.

Fecha del estreno: 11 Octubre 2012 (España)

 

Reparto: Robert Pattinson (Eric Packer), Sarah Gadon (Elise Shiffrin), Paul Giamatti (Benno Levin), Kevin Durand (Torval), Juliette Binoche (Didi Fancher), Samantha Morton (Vija Kinski), Jay Baruchel (Shiner), Mathieu Amalric (André Petrescu), Emily Hampshire (Jane), Patricia McKenzie (Kendra).

 

Sinopsis:

Con el capitalismo a punto de extinguirse, los disturbios se extienden por Nueva York. El joven multimillonario Eric Packer se dirige en su limusina a cortarse el pelo en su peluquería favorita. Eric descubre que alguien quiere asesinarle a la vez que el caos se apodera de su imperio.

 

Comentarios:

La nueva película de David Cronenberg, basada en la novela de Don DeLillo y con Robert Pattinson de protagonista es un retrato del actual problema financiero en el que se encuentra el mundo. Como suele pasar con este director algunos espectadores saldrán maravillados y otros aborreciendo su nueva propuesta.

Eric Packer (Robert Pattinson) es un ejecutivo de éxito que ha decido recorrer Manhattan de una punta a otra para cortarse el pelo. Esta aventura la realizara en su limusina con su chofer y el día en el que el presidente de los EE.UU. ha decido pasearse por la gran manzana, por lo que Packer se verá inmerso en un atasco de proporciones monumentales que hará de su viaje toda una aventura. Esta premisa aparenta ser más interesante de lo que realmente es, pues la película se convierte en un batiburrillo existencial solo apto para los fans del director canadiense. Al tener una narración casi episódica con cada uno de los personajes que Packer se encuentra por el camino, Cosmópolis tiene un ritmo bastante pausado que puede llegar a aburrir en algún momento.

David Cronenberg como director es más directo, apreciable, y genuino. Gran parte de la cinta se desarrolla en el interior de la limusina, y es de agradecer, que en ambiente tan pequeño pocas veces se repiten planos e incluso angulaciones, algo que demuestra que estamos ante un buen artesano. Mantener todo la acción en un lugar inexistente hacernos parecer que estamos allí es otro de los puntos interesantes de la cinta, pues en ningún momento vemos algo que representa a la gran manzana pero todo rezuma a ella, y es que Cosmopolis se ha rodado íntegramente en Canadá.

El principal reclamo de la cinta es Robert Pattinson, quien intenta hacerse un hueco en la industria más allá de su vida como “vampiro adolescente”. Está claro que con Cronenberg detrás la imagen y el porte de Pattinson parecen estar mejor que de costumbre, pero aun así aún le queda un largo camino que recorrer. Sin embargo la mención especial se la lleva Paul Giamatti quien vuelve dar un recital interpretativo de primer orden durante su segmento. También se pasean por la cinta Juliette Binoche que muestras más que demuestra, y alguien que consigue llamar la atención y seguro que dará que hablar en el futuro Sarah Gadon que interpreta a la estrecha prometida de Pattinson.

En resumen, Cosmópolis es una cinta que hará las delicias de los fans de Cronenberg, mientras que los menos adeptos al director y aquellos que busquen entretenimiento es muy difícil que salgan con cara de circunstancia, o muy relajados de la siesta que el material visual les ha proporcionado.

No Recomendada.