martes, 27 de mayo de 2014

Música de Cine en clave de jazz con: JAZZ EN 35mm, en Chicarreros


MIÉRCOLES, 4 DE JUNIO DE 2014
20,00 HORAS. SALA CHICARREROS
(Plaza de San Francisco, 1. Sevilla)



Con Jazz en 35mm no solo se asiste a un concierto de Jazz, en su filosofía el escenario se transforma en una pantalla de Cine, donde los efectos visuales se compaginan con los efectos de luz y sonido para fundir las imágenes del Cine que nos vio crecer, con la de los músicos, en plena creación. El Jazz, presente en todo momento, proporciona a los espectadores reincidentes, un concierto nuevo en cada actuación.

Las presentaciones dejan mucho sitio a la imaginación, atrapando al público en el juego de adivinar cuál será la próxima película y tema musical.

Música, Cine y..., sobre todo Jazz, fundidos en un espectáculo de Luz, Imagen y Sonido. Esto es, en esencia, Jazz en 35mm. La idea surge hace unos tres años por la gran pasión de sus fundadores por el cine y el Jazz, y ha ido tomando forma en estos últimos tiempos, alcanzando en la actualidad su máxima plenitud.

La formación, liderada por los músicos sevillanos, Francisco José Martín Peña (Guitarrista, bajista y Contrabajista) y Ramón Manzano García (Saxos y clarinete) se completa para esta ocasión, con el inigualable Manuel Torres (pianista y flautista),  Stanis Walflar (Contrabajo), y con el reconocidísimo Casimiro Rivas (Batería). Todos músicos de amplio prestigio en el panorama jazzístico de Sevilla.
  
JazzMediterranea en 35mm.

En esta ocasión, el espectáculo que presentaremos rendirá homenaje a los compositores Italianos, Ennio Morricone y Nino Rota, en películas de Fellini, Zefirelli, Copolla, Joffé y Tornatore. Y además, contaremos con la colaboración de Carmen Rodríguez “La Plata”.
Carmen Rodríguez
La primera vez que Carmen se sube a un escenario cuenta con 9 años, y a partir de ahí nunca se desvincula de la música. Pasa por distintas formaciones y grupos y es a partir del año 1997, cuando irrumpe en el mercado discográfico español como la voz de “La Plata” donde se mezclan diferentes tipos de música y donde la melodía y los cuidados textos se dan la mano.

Su primer trabajo discográfico lo realiza con el sello Darsha Music en el año 1997, dirige la producción José Antonio Romero productor de, Lunas Rotas de Rosana, Estopa, Pasión Vega, entre otros y colaboran músicos de la talla de: Tino di Geraldo, Antonio García de Diego, Luis Dulzáides, Antonio Serrano, Jorge Pardo, José Antonio Rodríguez, etc.En este mismo año 1997, representa a España en el Festival de la OTI, celebrado en Lima (Perú), con el tema “Como humo de Tabaco” que consigue un tercer puesto.Con este primer trabajo consigue ser disco de oro en España, con más de 60.000 copias vendidas.

En el 1998 sale a la luz su segundo trabajo discográfico “Un Beso en el Aire”. Esta vez de la mano de la multinacional BMG, que apuesta por un disco más complejo en su producción (Participa la sección de gran cuerda de la Orquesta Ciudad de Praga) en este disco participan músicos como Andreas Prittwitz, Jhon Parsons o Pedro Barceló y la producción de Julio Séijas y Luis Gómez Escolar.Premio Grupo Revelación en año 1998, otorgado por el Grupo Correos.Premio de la Uva Musical de la Cadena Ser en el año 1997.

A partir de ahí continúa haciendo directos por toda la geografía española, ahora con diferentes formaciones. Entre ellas “Carmen y Zero Quartet”, donde mezcla sus temas con el Jazz.Participa en el 2010 en el Festival de Jazz de San Javier con la banda de Jazz “Colina Serrano Project”. Actualmente lidera la formación “Carmen La Plata Project”, donde se fusiona el Pop aflamencado con el Jazz.

Video-reportaje de la actividad:



viernes, 25 de abril de 2014

María Cañas en Linterna Mágica



“Así como el torero ejerce la tauromaquia, yo practico la videomaquia, el arte de lidiar con nuestro detritus audiovisual. Reivindico narrativas audiovisuales liberadas de las concepciones bunkerizantes de la historia y los géneros: avanzar por tierra de nadie, entre el cine experimental y el videoarte, el documental y el ensayo, la vida y la muerte… Ser una radical caníbal audiovisual, cultivadora de cinefagia apocalíptica-militante no proselitista que se introduce en los tópicos y géneros para dinamitarlos”. 
María Cañas.

Hoy, 25 de abril de 2014, a las 19,00 horas, tendremos la suerte contar con la asistencia de esta realizadora sevillana a la proyección de una de sus obras más actuales “Sé villana, la Sevilla del Diablo”.
Homenajeada en el último certamen del Festival de Cine Europeo de Sevilla, María Cañas lleva una carrera meteórica dentro y fuera de España.
No perderse la oportunidad de conocer a esta interesante cineasta de cine experimental y video-arte.

Salón de Actos de Emasesa. Escuelas Pías, 1. Sevilla.

María Cañas

martes, 25 de febrero de 2014

Jackson Pollock y su reflejo en el Cine, en CICUS.


MARTES, 4 DE MARZO DE 2014



 "JACKSON POLLOCK. LA TERCERA ABSTRACCIÓN." 
CONFERENCIA A CARGO DEL PROFESOR D. JUAN BOSCO DÍAZ-URMENETA 
SOBRE LA FIGURA DEL PINTOR JACKSON POLLOCK Y SU REFLEJO EN EL CINE
MARTES 4 DE MARZO DE 2014
 18:00h. 
CICUS (c/Madre de Dios)
ENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO.


REPORTAJE FOTOGRÁFICO DE LA ACTIVIDAD, 
REALIZADO POR MARTA MORERA







domingo, 9 de febrero de 2014

La noche americana, de Truffaut, en CICUS

MARTES, 11 DE FEBRERO DE 2014


 EL CINE DESDE DENTRO DEL CINE. 
PROYECCIÓN DE "LA NOCHE AMERICANA" (LA NUIT AMÉRICAINE, 1972) 
DE FRANÇOIS TRUFFAUT, 
SEGUIDA DE MESA REDONDA. 
Martes 11 de febrero DE 2014
 18:00h. 
CICUS (c/Madre de Dios)
ENTRADA LIBRE HASTA COMPLETAR AFORO.

martes, 21 de enero de 2014

Pecera, de Carlos Bouvier

COLECCIÓN DE CORTOS PROYECTADOS EN EL TALLER DE CINE


Título original: Pecera. Dirección: Carlos Bouvier. País: España. Año: 2011. Duración: 12 minutos. Guión: Carlos Bouvier. Producción: Carlos Bouvier. Dirección de Arte: Carlos de la Cuerda. Fotografía: Eduardo Helguera. Montaje: Óscar Morillas. Sonido: Arturo Fernández. Música: Terry Riley.

Intérpretes: Gema Zelarayán, Gema Santoyo, Camila Bertone, Javier Mejía.
                       
Sinopsis: Lola, la directora de una sucursal de trabajo temporal, recibe la llamada de su superior para decirle que los despidos improcedentes se están disparando con el consiguiente gasto en indemnizaciones para la empresa. Así que, o se ataja esta situación, o la sucursal de Lola tendrá que cerrar.

Consideraciones: Carlos Bouvier no sólo ha dirigido numerosos cortos, sino que se ha formado también como guionista y ha creado su propia productora. Éste que nos atañe ha sido premiado en diversos festivales nacionales.

Prestar atención: Se trata de un cortometraje reivindicativo cuyo título alude a las oficinas de grandes cristaleras, aunque también podría tener otra lectura si atendemos a la rotunda frase final, “despide a cualquiera de las dos” (los trabajadores son meros peces, prescindibles e intercambiables). Este interesante guión juega con dos tiempos distintos, uno inserto dentro del otro, lo que favorece lo sorpresivo del final. El diálogo se basa en la falsedad del lenguaje y en el disfrazar las verdades, todo de máxima actualidad. La música martilleante ayuda a crear la atmósfera de opresión propia de la situación expuesta. Dedicado a los trabajadores que se dedican a robar el trabajo a otros trabajadores, el corto plantea el deseo desmedido de beneficios por parte del empresario y el proceso de deshumanización que vivimos. ¿Y la ética?

Gema Zelarayán, Camila Bertone y Gema Santoyo

lunes, 6 de enero de 2014

12 años de esclavitud, de Steve McQueen




Título original: Twelve years a slave. Dirección: Steve McQueen. Países: USA y Reino Unido. Año: 2013. Duración: 135 min. Género: Biopic, drama. Guión: John Ridley; basado en la autobiografía de Solomon Northup. Producción: Brad Pitt, Dede Gardner, Anthony Katagas, Jeremy Kleiner, Bill Pohlad, Arnon Milchan y Steve McQueen. Música: Hans Zimmer. Fotografía: Sean Bobbit. Montaje: Joe Walker. Diseño de producción: Adam Stockhausen. Vestuario: Patricia Norris. Estreno en USA: 8 Noviembre 2013. Estreno en España: 13 Diciembre 2013.
Intérpretes: Chiwetel Ejiofor (Solomon Northup), Michael Fassbender (Edwin Epps), Benedict Cumberbatch (Ford), Paul Dano (Tibeats), Paul Giamatti (Freeman), Lupita Nyong’o (Patsey), Sarah Paulson (Sra. Epps), Brad Pitt (Bass), Alfre Woodard (Sra. Shaw), Garret Dillahunt (Armsby), Scoot McNairy (Brown).

Sinopsis:
Basada en un hecho real ocurrido en 1850, narra la historia de Solomon Northup, un culto músico negro -y hombre libre- que vivía con su familia en Nueva York. Tras compartir una copa con dos desconocidos, Solomon descubre que ha sido drogado y secuestrado para ser vendido como esclavo en el Sur en una plantación de Louisiana. Renunciando a abandonar la esperanza, Solomon contempla cómo todos a su alrededor sucumben a la violencia, al abuso emocional y a la desesperanza. Entonces decide correr riesgos increíbles y confiar en la gente menos aparente para intentar recuperar su libertad y reunirse con su familia.

Chiwetel Ejiofor

Calificación: 9, Magnífica.
Lo mejor de la película: El esfuerzo de Steve McQueen de mostrar en cada film (Hunger, Shame) la inmundicia y la maldad que habita en el ser humano. De nuevo, en esta cinta lo hace, que sin duda se convertirá en un clásico. No estamos ante una película más que desarrolle los acontecimientos ocurridos en América durante el siglo XIX, McQueen se centra en la verdadera historia de Solomon Northup y con ello, aporta una gran originalidad nunca antes vista. La puesta en escena es magnífica, como así lo es la edición del sonido, la música y la fotografía. Chiwetel Ejiofor desborda el papel, al igual que Fassbender, que siempre hace un trabajo excelente. Por destacar algún momento, es sobrecogedor el magistral plano secuencia del intento de ahorcamiento (convertido finalmente en castigo) de Solomon, funciona a la perfección como metáfora de la pasividad de los esclavos ante su propia situación, contribuyendo a los abusos a que eran sometidos.
Lo peor de la película: El brutal azotamiento de la esclava Patsey, hacia el final de la película, raya lo “gore”, hay que retirar la mirada de la pantalla. No se puede soportar.

Trailer de la película: